ドラム譜を読まず耳コピでほとんどコピー出来るから、
私はドラム譜なんて見ません！！
あなたがもし、そんな風に考えているならかなり危険ですね(笑)
一般的にドラムを始めた頃はドラム譜から必死に練習していたはずですが、
だんだん上手くなってくると、聴けばフレーズをコピー出来るので、
ドラム譜を見る機会がなくなります。
しかしここで問題なのは、果たしてその耳コピは寸分たがわずに
正確なモノなのか？と言う点です。
例えば、若干フレーズとして自分の知らないものが演奏されていても、
自分が知っている近いフレーズに聞こえてしまう場合が多々あります。
耳コピで演奏しても、よほど違うフレーズを叩かない限り、あなたの
バンドメンバーは「そこ違うよ！」なんて教えてくれません。
と言うよりも、他のパートのフレーズ、特にドラムの細かいところまで
イチイチ覚えていないと言うのが現状です。
なので、耳コピした曲で、ドラム譜が有る場合は、必ず答え合わせの意味で
確認して、本当にそのフレーズであっていたか確認して下さいね。
あなたはドラム譜を読めますか？
実は、ドラム譜が何を示しているかは知っているけど、ドラム譜を見て
すぐに演奏が出来るって人は結構少ないみたいです。
もしあなたがドラム譜を読んですぐ叩けるって人なら結構上級者と
考えてイイでしょう。
吹奏楽あがりのドラマーは、ドラム譜に関しては有利かもしれませんね。
ロックドラマーはドラム譜にニガテって方も多いでしょう。。
基本的に、ロックドラマーは耳コピの人が多いですもんね、
と言うかロックやポップスの曲はドラム譜が無いものも多いです。
だからって、ドラム譜を読む練習をないがしろにしていると、
ドラムの上達がある一定レベルに達すると止まってしまいます。
それはなぜでしょうか？
続く。。
ジャズドラムのフレーズで注意しなければならない点は、ロックドラムと
違い、基本はシャッフルリズムになっている事が多いってコトですね。
シャッフルとは簡単に言うとハネているリズムってことです、ジャズでは
スウィングしていると言うのが正しいのですが。。
ジャズドラムの基本フレーズは、ライドシンバルで
四分音符、三連符の真ん中だけ休み、四分音符、三連符の真ん中だけ休み、
って感じです。
厳密には違いますが、8分の12拍子であらわすコトも出来ます。
全て8音符で、叩く休む休む、叩く休む叩く、叩く休む休む、叩く休む叩く、
って感じです。
このジャズドラムフレーズは、叩くを分かりますが、かなりフワフワした
独特の感じが生まれます。
これがスウィングと呼ばれるジャズ独特の空気感です。
ジャズドラムから入ったって人もいると思いますが、人口比率的には
ジャズドラムより、ロック、ポップスドラムの方が多いはずです。
時代が時代ですからね(笑)
私もロックドラマーですが、スティックの握り方はレギュラーグリップ
(別名、ジャズグリップ、トラディショナルグリップ)です。
激しい曲や、大音量が必要なフレーズは向いていない為、かなり疲れる
場合もありますが、今更他のグリップを練習する気も有りません(笑)
ジャズドラムって敷居が高いイメージがありますが、ロックドラマーでも
ジャズドラムのフレーズをマスターする事はかなり有効な練習法です。
ドラムソロの勉強になるのは勿論、ジャズドラムでは定番なフレーズも
ロックドラムで使うと新しく斬新に聞こえる場合が沢山有ります。
あなたもジャズドラムをかじってはどうでしょうか？
続く。。
ドラム練習はたまに沢山やるより、毎日少しずつの方が効果的です。
しかし、少量でも毎日ドラム練習をするのって大変ですよね～、
私もついつい忘れてしまいがちです(笑)
ギターやピアノなど比較的手先の動きだけで練習になるものと違い、
ドラム練習は体を動かす必要がある分、疲れている時はおっくうに
なりがちですよね？
そんな時、私はドラム練習として体を動かす代わりに、音楽を聴きます。
ただ聴くだけではダメです。ヘッドフォンで、部屋も暗い方がベストです。
(もちろん目を閉じてもイイですが。)
全神経をドラム練習の為に使い、フレ－ズに集中するのです。
音楽って、流している時間が非常に長いって人は沢山居ますが、
実際一音一音を集中して聞く機会は以外に少ないって事が良くあります。
移動時間に聴く音楽、家で流している音楽、どちらも大事ですが、
たまには集中して音楽を聴く時間を作ってはどうでしょう？
あまり、疲れませんしね(笑)
ドラム練習ってあなたはどのくらいしていますか？
いきなりでスミマセン、、(笑)
ドラム練習って人によってかなり様々な取り組み方があるようで、
今日はそんなドラム練習について考えてみようと思います。
ちなみに私はあまりドラム練習していません(笑)
ダメじゃん！と言う声が聞こえて来ましたが、あくまで最近はって
意味ですよ。。本当は良くないんですけどね。
基本的にドラム練習大好きって人より、ドラム演奏大好きって人の
方が多いと思います、当たり前ですが。。
でも、ちゃんとドラム練習をしていた方がドラム演奏が何倍も
楽しめるのは間違いないですよね？
ドラム練習に限らずですが、何かを学ぶ際は同じ時間数なら、
週1日7時間より1日1時間方が何倍も上達します。
続く。。
ドラムマガジンのオススメ点は、楽譜ないだろこの曲は～、
と言うような曲が、結構採譜される事があるって点です。
もちろん、ドラムマガジンなので、基本ドラムの譜面しか掲載されない
ですが、かなり勉強になります。
楽譜が売っている有名曲でも、結構ドラムのフレーズは譜面が間違って
いたりイイ加減な場合があります。
しかし、さすがドラムマガジン。。そこは採譜に関して間違いはないと
言えるでしょう。
良くこれ採譜出来たな～、と言うような難解な曲も余すところ無く
掲載されるので大変貴重です。
難点と言えば、自分の希望の曲が出てくるかどうかは完全に運次第です。
でも、バックナンバーを探すと、大抵の有名曲は見つかりますので、
気になる曲が有る場合はドラムマガジンを漁ってみてはいかがですか？
ドラムマガジン、ご存知ですか？
言わずと知れたドラム専門雑誌、月間誌ですね。。
私が初めてドラムマガジンを知ったときは、そんなドラマーしか
買わないような雑誌が売れるのか？とかなりの疑問でした(笑)
ドラムマガジンなんて・・・、ギターマガジンならまだしも、
絶対、人口比率少ないしどうなんだろーと暫くは思っていました。
しかし、実際はドラムマガジンかなりの歴史ある雑誌と言うことで、
結構ドラマーって沢山居るんだな～なんてしみじみしたものです(笑)
ドラムマガジンを買い始めた最初は、書いてある内容半分ぐらい
意味不明で、ドラマーも知っている人は皆無でした。
その為、あまり面白くなかった記憶があります。
でも、読み続けると、ドラマーも知っている人が増え、解説も理解でき
本当に為になる雑誌だと思うようになりました。
もちろん、私はドラムマガジンの回し者では有りませんよ？(笑)
続く。。
ドラムスティックの素材について続きです。。
オークは他の素材に比べると重く固いです、重くヘヴィな音色なので、
ハードロックやヘヴィメタルに向いています。
鉄製のドラムスティックに近いイメージかと言うと、木の中では一番
そんな感じの音色がします。
ただし、音はかなり機械的な感じになる為、様々なニュアンスを出す、
グルーヴ系のドラミングを目指す方には向かないドラムスティックです。
値段に対してそんなに折れないので、経済的なドラムスティックでは
有りますけどね(笑)
メイプルはご存知かえでの木ですね。
軽くて大変固いのでカツカツした音になりますが、機械的ではなく暖かい
音色です。
非常にドラムスティックだけでの音色コントロールが行いやすく、
ジャズドラマーに愛用者が多いです。
しかし、かなり脆い為、すぐに折れますので、ロックには向かないです。。
あなたはどんなドラムスティックを使っていますか？
ドラムスティック、あなたはどんなモノを使っていますか？
ドラムスティックの種類はご存知ですね？一様おさらいしておきます。
『ヒッコリー』は最も標準的な素材で、重さと固さも平均的です、
最もドラマーに利用されている数が多いと思われます。
特徴としては万能ですが、悪く言えば無個性とも言えますね(笑)。
当然ドラマーのスティックさばきにより音色を変えることは可能ですので、
腕が問われるとも取れますね。
他のドラムスティックに比べると、折れにくいと言う特徴があります。
どんなタイプの楽曲でも活躍できる為、初心者には一番オススメです。
続く。。
ジェフポーカロのドラムプレイに関して、最も大事な点が有ります。
それは、ジェフポーカロの演奏を譜面通り完全にコピーしても、
全く同じ様な雰囲気が出せません、一体どんな理由が有るのでしょうか？
なんと驚くことに、ジェフポーカロはスティックの一打毎に、
異なる音色を出すことが出来るのです。一打毎ですよ？
簡単に説明すると、スティックを持つ手の触れる面積が広ければ広いほど
スティック自体の鳴りが無くなり、硬く機械的な音になります。
一方、スティックと手の触れる面積を限りなく少なくすると、その分
スティックが良く鳴り、暖かく柔らかい音になります。
ジェフポーカロは、コレを一打毎に使い分けて非常に奥深い音色を
出している訳です。信じられますか？(笑)
さらに、スティーヴルカサーが「ずっとジェフとやってきたから
僕はメトロノームを使って練習する必要がなかった」と言わしめる程、
タイム感も抜群でした。
まさに、ジェフポーカロはセッションミュージシャンの鏡ですね。。
ジェフポーカロ代名詞バンドの1つにTOTOが有りますね。
TOTOは1978年に、人気セッションミュージシャンだったスティーヴルカサー、
デビッドペイチ、弟のスティーブらと共に結成します。
ジェフポーカロはTOTOの大成功により、いっそうセッションドラマー
としても人気を高めていきます。
ジェフポーカロのセッションドラマーとしての参加アルバムは非常に
数多くあり、日本人歌手との共演もジャンルを問わず聴く事が出来ます。
プロとしてのキャリアは20年余りにも拘らず参加作品は優に200作を超える
という超人的かつ超人気のセッションドラマーでした。
しかし、なぜこんなにも人気のジェフポーカロが、たった20年の
キャリアしか無いのでしょうか？
実は、1992年8月5日38歳の時に、自宅の庭で殺虫剤を散布中に
アレルギーを引き起こし心臓発作で、急死してしまうのです。
本当に惜しいドラマーを亡くしたものですよね。。
ジェフポーカロ（Jeffrey Thomas Porcaro、1954年4月1日-1992年8月5日）
ジェフポーカロは、アメリカで最も有名で売れっ子のセッションドラマーの
一人で、ミュージシャンとして数多くのアルバムレコーディングに参加。
ジェフポーカロのドラムは本当にグルーブが素晴らしいですね！
私はジェフポーカロのフレーズを沢山コピーして練習しましたが、
譜面通りにコピー出来てもあの感じを出すのは至難のワザだと思いました。
出身はコネチカット州ハートフォードで、セッションドラマー
だけではなく、TOTOのメンバーとしても、弟のマイクポーカロ、
スティーヴポーカロと共に大成功を収めています。
父親はジャズドラマー、パーカッション奏者として有名なジョーポーカロです。
父の影響もあり、7歳からドラムを教わり出したそうですが、十代では既に
セッションドラマーとして活動していたと言うから驚きですね。
スティーリーダンのツアーとレコーディングに参加したのがきっかけで
注目を集め、一躍売れっ子ドラマーとなりました。
イアンペイスがディープパープルに加入したのは、1968年の事です。
イアンペイスは解散までの全アルバムで演奏していますね。
ディープパープルが世界的に有名になるにつれ、ハードロックを
代表するドラマーとしてイアンペイスも確固たる地位を築きます。
イアンペイスのプレイスタイルとしては、正確かつ、メロディアスな
感じで、シンコペーションも強烈です。
タムを非常に活用する感情豊かな表現や、シャッフルの心地よいリズム、
イアンペイスはハードロックだけでなく、ロックミュージック全般に
おいて非常に後世のドラマーに影響を与えた一人です。
1976年にディープパープルは一度解散しますが、その後はメンバーの
ジョンロード、トニーアシュトン等と共に、ペイスアシュトン＆ロードを
なるバンドを組みます。
1980年に解散した後はホワイトスネイクにも加入し、ツアーに出たりも
しました。
しかしすぐに嫌気がし脱退、その後はディープパープル再結成に
参加しました。
※チャドスミスと競演していたとは。。(笑)
念のためですが、グラサンしてる方がイアンペイスです。↓↓
イアンペイス（Ian Paice、1948年6月29日）イギリス出身のドラマー。
イアンペイスは超有名ハードロックバンド、ディープパープルの
ドラマーですね。
ディープパープル時代のドラムセットは、アメリカのラディック社製を
使っていましたが、ホワイトスネイクに加入頃からは日本のパール社製の
ドラムセットを使っています。
イアンペイスの最大の個性は左利きである為、ほぼ全ての機材が
他の右利きドラマーとは左右真逆にセッティングしている事ですね。
イアンペイスはノッティンガムの生まれで、イアンアンダーソンペイスが
本名です。
イアンペイスは両親共に音楽に精通しており、特に父親は舞踊音楽家
として活動していたようです。
その影響もあってか、子供のときから音楽に強い関心を示していた
そうです。
15歳の時に、父親からプレゼントでドラムセットを貰います。
その後、アマチュアバンドでいくつか活動を経て、1964年に
ロッドエヴァンスがヴォーカルを務める、ザ・メイズに加入します。
ドラムマニアは、即興でもドラムの譜面を読みながら叩く事が
出来る人は、意外とすぐに叩けるようになります。
ドラムマニアでは基本的にリズムに合っていても、譜面以外の音を
出すと減点されてしまいます(笑)
つまり、完璧に譜面通りに演奏しないといけません。。
普段事前の練習もなしに、いきなり曲を譜面通りに叩けませんよね？
ドラムマニアと全く同じという訳では有りませんが、スタジオ
ミュージシャンなどは、コレに似たことを普通にやっています。
事前に曲を渡されていついつまでに覚えてきて、と言うことは
殆どありません。簡単な譜面を渡されて、ハイやりますって感じです。
ドラムマニアはリズムキープの面でも、楽しく練習できる道具の
一つかも知れませんね。でもお金はかなり消耗しますが(笑)
私はドラムマニアを殆ど今はやっていませんが、ドラムを始めたいけど
とあなたが悩んでいるならば、一度遊びでやってみる事をオススメ
します。
いきなりスタジオ借りて、スティックを買ってってのは、
試しに叩くだけにしてはハードルが高いですもんね。。
ドラムマニアって、ご存知でしょうか？
ドラムマニアとは、巷で流行のいわゆる音ゲーというヤツです。
と言っても正直流行のピークは7～8年ぐらい前でしょうか？
前回の電子ドラムの記事を書いている際に思い出したのですが、
実は私がドラムを始めたきっかけの1つが、このドラムマニアという
音ゲーでした。
ドラムマニアはどんなゲームかと言うと、画面上に流れてくる、
ドラムの譜面を90度縦にしたようなものに合わせて、
タイミング良く電子ドラムを叩くというものです。
ドラムマニア以外にもギターフリークスやビートマニア等が有名です。
ビートマニアはDJものですが、やはりドラムマニアが一番完成度は
高かったと思います。
ドラムマニアに、高校時代はかなりお小遣いを吸い取られた記憶が
有ります(笑)
実は本物のドラムをやっている人が、ドラムマニアに初めて
挑戦する何度か見かけますが、必ずと言って上手く言っていません。
それはどんな理由があるのでしょうか？
続く。。
電子ドラムを練習用に使う場合、何に注意する必要が有るでしょうか？
ライブでも電子ドラムを使う場合は、当然練習時と同じプレイで
同じ表現が出来ます。
しかし、実際のライブでは電子ドラムで演奏しないなら大問題です。
もちろんフレーズを覚える為や、手足の動かす組み合わせパターン等を
覚える練習には非常に役立ちます。
けれども、前回お話したダイナミクスの件や、他にもリバウンドの度合い
等がかなり問題アリです。
リバウンドに関しては電子ドラムは当然、良く跳ね返ります。
そこでのリバウンドに慣れてしまうと、生ドラムに切り替えた時
リバウンドを扱いが非常に難しくなります。
当然、簡単なフレーズならともかく、細かいストロークやドラムセット
間の移動が沢山あるフレーズ等はかなりきつくなります。
電子ドラムのダイナミクスになれると、生ドラムになった際に
表現が曖昧になります。
例えば5.0の音量を出したいと思っても、電子ドラムならば4.5から5.4
の間ならば、どれでも5.0の均一な音が出ます。
※前回の続きですが、電子ドラムの音量レベルが10段階ぐらいの
例での話です。
実際生ドラムなら毎回正確に5.0の音で叩かなくてはいけません、
ここで音にバラつきが出てしまうのですね。。
さらに4.5等の細かい音も、生ドラムならある訳です。
それだけ電子ドラムだと表現の幅が狭い中での練習になってしまうの
で、その点は注意して下さいね。
と言っても電子ドラムでもいーから、私も欲しいです。正直(笑)
電子ドラムに関して注意しなければいけない点はもう一つあります。
それは、電子ドラムはあくまで電子ドラムという事です。
？？？と思ったあなた、確かにそう思うのも無理ありません(笑)
電子ドラムは非常に高いモノを除くと、基本的にダイナミクス幅が、
狭いです。
※ダイナミクスとは、音量や音の抑揚のコトです。。
つまり、電子ドラムは音の幅が10段階、5段階など決まっています。
実際の生ドラムならば、3.6ぐらいの強さと4.4ぐらいの強さでは、
当然音量は変わります。
しかし、電子ドラムであればどちらも4.0の音量で音が出ます、
さらに音の抑揚に関しては当然均一になるでしょう。
いやいや、家での練習で使うだけだし、普段はスタジオやライブハウス
では生ドラムだからそんなの関係ないよ。。
そう考えるのは危険です！
むしろ、ライブでも電子ドラムを使うならなんら問題有りませんし、
現にそういうドラマーも居ます。
続く。。
電子ドラム..。あなたは叩いた事がありますか？
電子ドラムよりは、生ドラムの方がスタジオなどにも有る分、
叩く機会は多いでしょう。
と言うよりも、電子ドラムは叩いた事が無いって人も多いかもしれません。
私も殆ど電子ドラムは叩きませんね、楽器屋などを友達と訪れた
時ぐらいしか叩かないですね。
あなたも電子ドラムを叩いた事が無いなら楽器屋でお試し下さい(笑)
しかし、1つ疑問が生じます。。
よく生ドラムはうるさくて家で叩けないので、電子ドラムにすれば？
なんて話を聞きますが、実際家で叩いてうるさくないのでしょうか？
答え、⇒パコパコ凄くうるさいです(笑)
友達が家に電子ドラムを置いているのですが、ウルサイです。
非常に高いモノだと、消音性も高いでしょうが木造の家ならまずムリでしょう、
そして、一階でないとさらに厳しいです。
やはり、地面を踏むって相当振動が来ますからね、タオルなどで工夫も必要かと。
続く。。
ドラムセットをフルで使って演奏する場合の体の動かし方、重心の移動、
これらは日本人と海外のドラマーとでは大きく異なる点を前回お話しました。
ドラムセット全体ではなくとも、例えばスネアだけの連打でも実は日本人よりも
海外ドラマーの方が動きはハデ？です。
なぜ、このような違いが有るのでしょうか？
ドラムセット全体に対して体を大きく動かしたほうが激しく見えるから、
外人はショーマンシップが強いですからね～。。
そう思ったあなた、違いますよ(笑)
まぁ、3分の1ぐらいは正解かも知れませんが、そうではないのです。
簡単の言ってしまうと、日本人の演奏時に動くスティックの動き方は直線です。
つまりスティックの振り上げた頂点からドラムを叩く打面の点の通り道は、
行きも帰りも殆ど同じ道を通ります。
それに比べて海外の一流ドラマーは、振り上げた頂点からドラムを叩く打面の
同じ道を通りません。
イメージとしては円(もしくは楕円)の一番上が頂点、一番下が打面になります。
よって体全体の動きも大きめになる訳ですね。。
※正確にはスティックの動きよりも体の動きが当然先にある訳ですが、
今回は分かりやすくお話しました。
ドラムセット間を演奏時に動く時、一番気をつけなければならない事は？
それはズバリ、リズムキープです。
ドラムセット内の移動があまり無い、リズムパターンの演奏中は上手く
リズムキープし易いのですが、フィルインを挟むと途端にリズムが狂う。
大変良くある話ですね？(笑)
ドラムセット移動時には、普段あまり気にかけていない体の重心が大きく移動
します。
つまり、それだけバランスを取ろうと脳が無意識にそちらへ働いてしまい、
結果リズムキープが乱れます。
日本のドラマーの多くは、体をあまり動かさずに見た目が非常に綺麗な状態で
演奏します。
しかし、海外の多くの一流ミュージシャンを見ると一目瞭然ですが、
まるでドラムセット上でダンスをしているかの如く体が動いてます。
これは一体どういうことでしょうか？また、どちらが優れた演奏方でしょうか？
続く。。
1981年10月、ついに泣く子も黙るメタリカが結成されます。
ラーズウルリッヒ、ジェイムズヘットフィールド、カークハメット、
クリフバートンというメンバーで、1983年に『キルエムオール』でデビュー。
ラーズはドラムだけでなく、曲作りにも深く影響を与えています。
ドラムセットに関しては、デビュー当時ラディックを使っていましたが、
1984年からは、日本楽器メーカーのTAMAドラムセットを使っているみたいですね。
1st～4thはスラッシュメタルっぽい曲が多く、ツーバスを多用した高速の
ドラムプレイが人気でした。
5作目の『メタリカ』（1991年）から、速さよりも重厚さを重視した
ヘヴィでダークネスなプレイに私も感動しました(笑)
ラーズはセッションドラマーの活動は殆ど無いですが、マーシフルフェイトの
再結成アルバム『インザシャドウズ』（1993年）にゲスト参加しました。
コペンハーゲンにて、ディープパープルの演奏を初めて観て、
ロックにハマッていった様です、当時9歳でした。
13歳になると、ラディックのドラムセットをプレゼントして貰い、
ディープパープルのドラマー、イアンペイスの影響を受けながら練習を始めます。
同時期に、イギリスでは最も極悪なバンドの1つと異名を取るほどの
爆音バンドとして有名な、モーターヘッドのファンクラブ会長2代目を務めます。
もう、この辺りからはジャズの欠片も見られなくなっていますね(笑)
もちろん、全く影響が無いわけではないでしょうが、ジャズよりハードロック、
ヘヴィメタルの血が濃かったと言うことでしょうか？
アメリカカリフォルニア州へ17歳で引っ越します。
1981年6月、イギリスに旅行した際に、憧れのバンドであったダイアモンドヘッドと
短期間でしたが、共同生活を送ったそうです。
メタリカが有名になった後も、ダイアモンドヘッドの「Am I Evil」「Helpless」
「The Prince」「It's Electric」等をカヴァーしているみたいですね。
ラーズウルリッヒ、ついに来ました！
今日はみなさんおまちかね？のラーズウルリッヒです。
ラーズウルリッヒ（Lars Ulrich 1963年12月26日）、出身はデンマークで、
スラッシュメタルの先駆者とも言われているメタリカのドラマーです。
言わずと知れたメタリカですので、あなたもラーズはご存知かも知れないですね
私はラーズ大好きですのが、あくまでカリスマ性への比重が多いかもしれません。
コレは結構周知の事実ですがそんなにドラムテク自体は彼無いです(笑)
お父さんのトーベンウルリッヒはなんとプロのテニスプレイヤーで、
ジャズが好きだったようです。
父ジャズ⇒子スラッシュメタル、グレたって事なんでしょうか？(笑)
ジャズのサックス奏者デクスターゴードンが、ウルリッヒ家と仲良くなり、
ラーズの父親代わりになったようです。
私は初めドラムのような打楽器は、どんな場所でも体とかを叩きながら
練習が出来ると思っていました。
もちろん、実際は体を叩きながら練習することは何処でも出来ますが、
やはり音が生のドラムと全く異なる為、イマイチフレーズのイメージが
つかみにくいんですね。
ドラムセットも気が向いたら使えるという状況は少ないですよね？
そこで、口でドラムフレーズを歌うのです！
初めはかなり恥ずかしいものですが、癖になると道端でかなり大きな声で
歌っている自分に気づく事でしょう(笑)
自分の知らないフレーズはアドリブでもなかなかプレイ出来ないものです。
だからフレーズを歌って覚えると言うのは非常に大事なことだと思います。
あなたもこれで、道端なんかで何か良いフレーズを思い付いた時に、
歌って携帯に録音するなんてこともできますね(笑)
ドラムの音はそれらしくなってきましたか？
同時に二種類以上のドラム音を出す事は、かなり難しいです。
それこそ、ボイスパーカッションの域に達してしまうで、スネア、バスドラム、
ハイハットシンバルの順で、優先順位をつけて音を出してみましょう。
よくある一般的な８ビートをなら、ドッツッタッドッドッツッタッツッと
言った感じでしょうか？
ドラムセット全体の音を歌える様になると、極端な話どこでもドラムのフレーズに
触れている事が出来ます。
ドラム初心者であろうが、プロのドラマーだろうが、ドラムセットを24時間何時でも
叩けるって環境の人は少ないはずです。
もしあなたがそんな恵まれた環境ならば、正直こんな練習法は必要ないですよ！(笑)
ドラム初心者の方で、家にドラムセットがあって叩き放題なんて環境は、
余程の金持ちか、親がドラマーぐらいなもんです。
あっ、辺り一面が畑しかないってパターンも有るかも知れません。。
羨ましい。。 続く
ドラムの音を口で歌うってどうするの？前回の話しを読んだあなたは、
おそらくこう思ったでしょう。
まさか、今流行のボイスパーカッションやヒューマンビートボックスなんてのを
目指すのか？
いえいえ、全くそういった類のものでは無いです。
あくまで生ドラムの上達を目的としていますので・・・(笑)。
スネアドラム、バスドラム、ハイハットシンバル、この三点の音を
まず口でまねて出してみましょう。
ドラムの音の出し方は、自分の好みで全然問題無いです。
私の場合なんかはスネアドラムは[タッ、タンッ、カンッ]など、
バスドラムは[ドッ、ドンッ、]など、ハイハットシンバルは
[ツッツッ、チッチッ、ツー、チー、]などです。
コツとしては声を出すのではなく、息だけで言うとそれっぽく聞こえます。
でも、あくまでリズムパターンを覚える為なので、そこまで音色には
こだわらない下さいね(笑)
続く。。
こんばんわ、突然ですがあなたはどのようにドラムの練習をしていますか？
ドラムセットは家にありますか？
私は有りません(笑)家のすぐ近くにスタジオが有るのが救いですが。。
ドラムセットがエレドラでもある方はかなり恵まれてると思います。
私はドラムの練習方法として、フレーズを歌って練習します。
いやいや、ドラムを歌っても練習にならないでしょう？
あなたの方からそんな声が聞こえてきました(笑)
しかし、実際は非常に有効な練習手段の一つです。
場所を選びませんし、なにより簡単ですよ！ 続く、、
ドラマーの後輩が、ビルブラッフォードのシグネチャースティックを
以前持っていたのですが、本当に細く軽いモノだったのを覚えています。
やはりスティックも、個性的な音色に影響を与えているのでしょうか？
1989年になると、イエスの再結成バンドとも言われているバンドに参加します。
その名を、アンダーソンブラッフォードウェイクマンハウ(長！！笑)。
1991年になると再々？結成したイエスに、そして1994年にはやはり再々？
結成したキングクリムゾンにも参加します。
ビルブラッフォード自身のバンドでも、ミュージシャン達はプログレ系が多く、
彼はプログレの代名詞としても語られるようになります。
最近ではコンテンポラリーなジャズバンド、ビルブラッフォードアースワークスの
リーダーとしても活動しているみたいですね。
余談ですが、以前ビルブラッフォードが活動していたアースワークスとは別の
モノのようです。
